杜昀:设计的下一个风口 是创造出人们愿意体验的生活场景

2019-03-15 15:49     新华家居网/www.sdnewsw.cn

近几年,中国设计师频频获得国际设计大奖,首位华人设计师出任IFI主席,中国设计公司上市等等的消息不断传来,中国设计在全球的设计舞台上逐渐崭露头角。而在设计界举足轻重的米兰展也落地中国上海,世界的设计也在涌入中国市场。在外,世界再也不能忽视中国设计的存在。对内,中国设计越来越重视自身文化,全球化设计的潮流也逐渐转化为在地化设计的探索和发扬。在高速发展阶段,必然也会面临着竞争、淘汰、质疑等等的考验。

作为中国设计师,世界在聚焦着我们,而我们又将怎样拥抱世界?面对今天的机遇与挑战,该以怎样的姿态面对?是否认为目前是中国设计师发展的最好时代?而中国设计的未来又将何去何从?凤凰家居针对以上问题对设计师杜昀进行了采访。

杜昀:设计的下一个风口 是创造出人们愿意体验的生活场景

【凤凰家居】:今年IDF国际设计论坛主题叫“在地全球化设计”,您认为这是一个新概念吗?您是如何看待这个主题?

【杜昀】:比较简单的解释就是:因为生活方式是全球化的,你很难过跟别人不一样的日子。从改革开放开始的全盘西化,我们打开国门看到外面还有另外一个世界。到现在我们讨论的核心变成是,我们的世界在哪里?

从总体发展来说有这种趋势,但更多是一种噱头。从最开始的欧式古典到港式,大家看腻了就做回来,从大众审美角度来说,更多是这种原因。想要在地化需要了解本土的文化、本土的东西,并不是说中国人做出来的东西就本土化,因为生活方式已经国际化了,所以用一些中国符号、影子来用,这太形式化了。

【凤凰家居】:那么您认为中国设计在地化该怎样表现?

【杜昀】:我一直鼓励团队都要去学一点哲学,在中国传统体系里面,文化层次的东西是在学了很多东西潜移默化之后所流露出来的,而不是刻意把它总结出来。中国设计师现在有两个问题:第一我们的文化有一个断层,大多数现在比较有话语权的设计师,其实并没有在真正中国文化里面成长。

另外中国设计师稍微有一点比较表面,很多人非常热衷于学学形式,当然这些形式看上去很兴奋。但是我觉得这种形式背后,是非常乏力的东西。如何解决在地化问题?不在于说以某种形式做设计,而是真正理解中国传统审美以后,从你心中流露出来的东西,这些东西是带有很强的抽象意境和色彩,它才是真正能够被国际接受的本土化的东西,否则就只是看个新鲜,这些东西跟主流审美不会发生关系。

【凤凰家居】:那么在世界聚焦中国设计的现在,您认为是不是中国设计师发展的最好时代?

【杜昀】:相反的,我认为对中国设计师来说现在更严酷了一点。首先我们需要看清楚外国人对我们感兴趣的是市场,而不是真正理解了我们的设计。尽管大家现在看到很热闹,但这其实是一种误解,实际上并不是这样。

其次因为随着国外机构和产业的进入,它们带来了更多的选择,这对于中国设计师来说,是更加直白地面对全世界的竞争。最主要的问题是你面临的市场或者环境、系统等等已经逐渐升级为国际化的东西了,如果你自己跟不上就会被淘汰。

【凤凰家居】:全球化已经深入到方方面面,而不仅仅是设计。

【杜昀】:国外产品大量进入到中国市场,在这个情况下,恐怕很难再维持中国以前比较封闭的状态,中国产品很多时候是低价竞争。比如拿一个德国产品来说,中国人设计制造不出来,现在它卖得贵,但随着中国物价上涨,等它变得不贵的时候,我们的产品就没有竞争力了。在某种程度上,现在这种全球化的过程,对于整个行业是有相当大的冲击。高速发展的时候日子容易过,现在问题就是速度降下来后毛病就都出来了,你需要去竞争,就会显示出来你的弱项,这是最普遍的问题。

【凤凰家居】:那么在这样的环境下出来的年轻设计师,应该以怎样的姿态去面对竞争呢?有人说现在的中国设计圈,有点像娱乐圈,您怎么看设计师明星化的问题?

【杜昀】:这是一个时代的产物,用我的话解释是,这是一个后巴洛克时代,后巴洛克时代本身就是非常繁复、非常热闹,没有正确标准,是一个多元的时代。既然设计产业跟文化相关那么密切,所以它自然就会比较突出体现所谓的设计师明星化的现象,所有东西都以炫为主导去做,这也没有什么错,在任何一个时代里,只有极少数人能够孤芳自赏,这些人绝大部分会被历史给淹没掉,只有那么1、2个人会变成极其突出的人。只有逆时代潮流而动的人,才能沙里淘金。但绝大多数设计师做不到,也没有必要做到。

【凤凰家居】:一般设计师我们都建议融入这个时代的主流吗?

[责任编辑:陈曦言]